טרנספורמציות תיאטרוניות כיצד רכיבים פרפורמטיביים מעצבים מחדש את האמנות העכשווית

II. מהי יצירות אמנות מיצג?

III. יצירות אמנות מיצג

IV. זנים יותר מכמה של יצירות אמנות מיצג

V. יצירות אמנות מיצג וסוגיות חברתיות

VI. יצירות אמנות מיצג ופוליטיקה

VII. יצירות אמנות מיצג והגוף

VIII. יצירות אמנות מיצג וטכנולוגיה

ט. יצירות אמנות המיצג והמשפט

שאלות הכרה

יצירות אמנות עכשווית	יצירות אמנות מיצג
יצירות אמנות שנוצרת בימינו אלה	יצירות אמנות שנוצרת באמצעות אירועי קונצרטים
חובק כל הסוגים של סוגים ומדיה	יהיה גם אינטראקטיבי ומשתף
עוסק באופן קבוע בנושאים חברתיים ופוליטיים	יהיה גם שנוי במחלוקת ומאתגר
זמינים בגלריות, מוזיאונים ומרחבים ציבוריים	זמינים אולי אפילו בתיאטראות, מועדוני חצות ומקומות לא מסורתיים אחרים

II. מהי יצירות אמנות מיצג?

יצירות אמנות מיצג היא אחד מאותם יצירות אמנות הכוללת הצגה חיה של משחק או תנועה. זה אולי רק ללבוש סוגים רבות, ממחוות פשוטות ועד לביצועים משוכללים הכוללים מנגינה, ריקוד ואלמנטים אחרים. יצירות אמנות המיצג חוקרת באופן קבוע עניינים כמו זהות, מגדר ומיניות. זה אולי מלחמת מילים או שובב, וזהו אולי רק לערער את המושגים המסורתיים של יצירות אמנות ופרפורמנס.

II. מהי יצירות אמנות מיצג?

יצירות אמנות מיצג היא אחד מאותם יצירות אמנות הכוללת הצגה חיה של ציורי קיר דרך אמן או קבוצת אמנים. יצירות אמנות מיצג יכולה ללבוש סוגים רבות, מפעולות פשוטות ועד לביצועים משוכללים הכוללים תלבושות, ציוד ומוזיקה. יצירות אמנות המיצג חוקרת באופן קבוע עניינים כמו זהות, מגדר ומיניות. זה אולי רק לשימוש אולי אפילו לטיפול בנושאים חברתיים ופוליטיים.

IV. זנים יותר מכמה של יצירות אמנות מיצג

ישנם זנים מספר רב של ומגוונים של יצירות אמנות מיצג, שלכל אחד מהם תכונות מועילות ייחודיים משלו. יסוד מהסוגים הנפוצים ביותר של יצירות אמנות מיצג כוללים:

• יצירות אמנות מסגרת
• יצירות אמנות מושגית
• יצירות אמנות הגדרה
• יצירות אמנות חיה
• יצירת שיר מיצג
• חזרה חברתי
• תֵאַטרוֹן
• וידאו ארט

לכל אחד מאותם יצירות אמנות פרפורמנס יש חבורה ייחודית משלו של מוסכמות ופרקטיקות. כדוגמה, יצירות אמנות מסגרת כוללת באופן קבוע את גופו של האמן עצמו כמדיום, בנוסף שאמנות מושגית עוסקת יותר ברעיונות שמאחורי היצירה מצהיר בצורה הפיזית של היצירה עצמה. יצירות אמנות הגדרה כוללת ברוב המקרים יצירת שטח או סביבה שהקהל יוכל לקיים איתו עבודה משותפת, בנוסף שאמנות חיה מבוצעת מול צופים מבריק. יצירת שיר מיצג היא צורת יצירת שיר שמבוצעת כחלופה ללמוד, והפרקטיקה החברתית היא אחד מאותם יצירות אמנות העוסקת במקומית ובנושאים חברתיים.

יצירות אמנות מיצג יכולה להשתנות ל טכניקה רבת יעילות להתכתב מושגים ורגשות, והיא אולי אפילו יכולה להשתנות ל טכניקה לאתגר נורמות חברתיות וליצור טכניקות חדשות מבפנים לקחת בחשבון המגזר.

V. יצירות אמנות מיצג וסוגיות חברתיות

יצירות אמנות מיצג שימשה לטיפול במגוון גדול של נושאים חברתיות, משלב לוחמה, עוני, גזענות וסקסיזם. אמנים השתמשו בביצועים כדי לגבוה יותר את תשומת הלב לנושאים אותם, לאתגר נורמות חברתיות וליצור מרחבים לדיאלוג והשתקפות.

מרובה מהדוגמאות הידועות ביותר לאמנות מיצג העוסקות בבעיות חברתיות כוללות:

• של אלן קפרו 18 התרחשויות על ה-6 אלמנטים (1959), שחקרה את הקשר בין יצירות אמנות לחיי היומיום.
• של ויטו אקונצ'י מִנבָּטָה (1972), שכלל את האמן מאונן מתחת לרמפה בזמן שמבקרים הלכו עליו.
• נשים גרילה ללא כותרת (1989), סדרת פוסטרים שהפנו את תשומת המרכז למחסור בנשים על הפלנטה הזו האמנות.
• מיירל לדרמן אוקלס רחצה/מסלולים (1973-79), בריאה שכלל את האמן מנקה את רחובות התפוח הגדול.

לאמנות מיצג יש אפשרי להשתנות ל מכשיר רב יעילות לשיפוץ חברתי. דרך העלאת תשומת הלב לנושאים חברתיים, ערעור נורמות חברתיות ויצירת מרחבים לדיאלוג והשתקפות, יצירות אמנות המיצג יכולה להושיט יד ליצור גלובלי הוא צודק ושוויוני יותר.

VI. יצירות אמנות מיצג והגוף

יצירות אמנות מיצג כרוכה ברוב המקרים מתרגל בגוף כאמצעי מילה. אמנים עשויים ליישם בגופם שלהם ממש, או בגופם של אחרים, כדי לבדוק עניינים כמו זהות, מגדר ומיניות. יצירות אמנות מיצג יכולה לשימוש אולי אפילו כדי לערער על נורמות וטאבו חברתיות.

אחת הדוגמאות המפורסמות ביותר לאמנות מיצג העוסקת בגוף היא "קצב 0" (1974) של מרינה אברמוביץ'. בהופעה זו, הזמין אברמוביץ' את הקבוצה לקיים יחד איתה עבודה משותפת בכל טכניקה שיבחר. חברי הקבוצה קיבלו הרבה מאוד נכסים, ביניהם סכין, אקדח ושוט. הם היו חופשיים ליישם בחפצים אותם על גופה של אברמוביץ', והיא לא התנגדה.

"קצב 0" היה בריאה שנויה במחלוקת שהעלתה שאלות לגבי פרסונה האמנות, האלימות וההסכמה. זה אולי אפילו בעיה את תפקידו הרגיל של האמן כצופה פסיבי.

מופע נוספת לאמנות מיצג העוסקת בגוף היא "גלגולו של אורלן הקדוש" (1990-1993) של אורלן. בסדרת הופעות זו עברה אורלן שרשרת של הליכים כירורגיים פלסטיים כדי להפוך את גופה ליצירת יצירות אמנות. ההופעות של אורלן נועדו לאתגר את קונספט הפלא ואת המיקום הרגיל של נערות בחברה.

יצירות אמנות מיצג העוסקת בגוף יכולה להשתנות ל אולי אפילו עוצמתית וכמו כן פרובוקטיבית. זה אולי רק לגבוה יותר שאלות חשובות לגבי התאגיד שלנו והערכים שלנו.

VII. יצירות אמנות המיצג והגוף

יצירות אמנות מיצג חוקרת את הגוף בדרך שצורות יצירות אמנות מסורתיות אינן עושות. אמנים עשויים ליישם בגופם שלהם ממש כקנבס, או שהם עשויים ליצור יצירות המערבות את גופם של אנשים. ניתן לנצל באמנות מיצג כדי לבדוק עניינים כמו זהות, מגדר ומיניות. זה אולי רק לשימוש אולי אפילו כדי לערער על נורמות חברתיות ולהעלות את תשומת הלב לנושאים פוליטיים.

מרובה מהדוגמאות המפורסמות ביותר לאמנות מיצג הסטודנטים את הגוף כוללות:

• "קצב 0" של מרינה אברמוביץ' (1974), בו היא הזמינה את הקבוצה לתקשר ולא באמצעות גופה בכל טכניקה שירצו.
• "Shoot" של כריס בורדן (1971), בו נורה בידו דרך חבר.
• "חתיכה חתוכה" של יוקו אונו (1964), בו היא הזמינה את הקבוצה לקצוץ אלמנטים מבגדיה.

יצירות אמנות מיצג שחוקרת את הגוף יכולה להשתנות ל שנויה במחלוקת, מכיוון שהיא מאתגרת באופן קבוע את התפיסות המסורתיות לגבי מה שמקובל בציבור. מצד שני, זה אולי אולי אפילו מכשיר רב יעילות לביטוי ולשינוי חברתי.

יצירות אמנות מיצג וטכנולוגיה

יצירות אמנות מיצג כל הזמן הייתה צורת יצירות אמנות מתקדמת, והיא כל הזמן הייתה בחזית החדשנות הטכנולוגית. בימים הראשונים של יצירות אמנות המיצג, אמנים השתמשו בטכנולוגיה כדי ליצור טכניקות חדשות מבפנים וניסיוניות להצגת עבודותיהם. בשנות ה-60, למשל, אמנים כמו נאם ג'ון פאיק וג'ון קייג' השתמשו במוזיקה אלקטרונית ווידאו כדי ליצור סוגים חדשות מבפנים של יצירות אמנות מיצג.

בשנות ה-70, אמנים כמו לורי אנדרסון ומרינה אברמוביץ' החלו ליישם באמנות מיצג כדי לבדוק את הקשר בין הגוף לטכנולוגיה. אמנים אותם השתמשו בטכנולוגיה כדי ליצור מחקרים סוחפות ואינטראקטיביות המאתגרות את התפיסות המסורתיות של מה יכולה להשתנות ל יצירות אמנות.

בשנות השמונים וה-90, אמנים כמו Stelarc ו-Orlan השתמשו באמנות המיצג כדי לבדוק את מחסומים הגוף והעצמי. אמנים אותם השתמשו בטכנולוגיה כדי לעבד מחדש את גופם בדרכים רדיקליות, תוך קריאת תיגר על תפיסות מסורתיות של אטרקטיביות וזהות.

במאה ה-21, אמנים כמו איי ווייוויי וטניה ברוגורה המשיכו ליישם באמנות מיצג כדי לבדוק את הקשר בין יצירות אמנות לטכנולוגיה. אמנים אותם השתמשו בטכנולוגיה כדי ליצור הצהרות פוליטיות חזקות, מאתגרות את הסדר הקיים והעלאת תשומת הלב לנושאים חברתיים חשובים.

יצירות אמנות מיצג וטכנולוגיה קשורות קשר בל יינתק. ככל שהטכנולוגיה ממשיכה להתאים את עצמך, לפי הסדר אולי אפילו ההסתברויות לאמנות מיצג יתפתחו. הטווח הארוך של יצירות אמנות המיצג הוא מזהיר, והוא מאובטח ימשיך לגרום את הגבולות של מה שאמנות יכולה להשתנות ל.

ט. יצירות אמנות המיצג והמשפט

יצירות אמנות המיצג הייתה באופן קבוע שנויה במחלוקת, ולעתים נתקלה באתגרים משפטיים. במקרים מסוימים, אמני מיצג נעצרו או הואשמו בפשעים בגין עבודתם.

אחת הדוגמאות המפורסמות ביותר לכך היא הדוגמה של קארן פינלי, אמנית מיצג שנעצרה על ה-1990 על עבודתה "החזרה של החפץ המחורבן". עבודתו של פינלי כללה עירום, ניבולי פה והתייחסויות מיניות, וחלקם ביקרו אותה כמגונה. פינלי זוכתה בכל מקרה מהאישומים נגדה, אך הדוגמה הדגיש את האתגרים שעמם יכולים לעמוד אמני מיצג כאשר עבודתם נחשבת לשנויה במחלוקת.

אולי אפילו אמני מיצג אחרים נעצרו או הואשמו בפשעים בגין עבודתם. על ה-2011, למשל, אמן מיצג בשם סטיב למברט נעצר על יצירת ציורי קיר שכללה הטלת שתן על עותק של החוקה. למברט זוכה בכל מקרה מהאישומים נגדו, אך הדוגמה עורר מצד שני שאלות לגבי מחסומים חופש הביטוי והביטוי האמנותי.

החוק שימש אולי אפילו לצנזור יצירות אמנות המיצג. בשנת 1993, למשל, תקופה המוזה הלאומית למדעי הרוח (NEA) השקעה מכמה אמני מיצג שעבודתם נחשבה לשנויה במחלוקת. קיבלת את ההחלטה ה-NEA זכתה לביקורת נרחבת, והיא הביאה בכל מקרה להתפטרותו של בוס ה-NEA.

החוק אולי רק לשימוש אולי אפילו כדי להציע הגנה ל יצירות אמנות המיצג. בשנת 1998, למשל, קבע שטח המושג הגבוה יותר שאמנות המיצג מוגנת דרך התיקון הראשוני. הדוגמה היה משתתף באמן מיצג בשם רוברט מייפלתורפ, שהואשם בגסות בגין יצירת סדרת תמונות המתארים תמונות מיניים מפורשים. שטח המושג הגבוה יותר קבע שיצירתו של מייפלתורפ מוגנת דרך התיקון הראשוני, וכי הממשלה הפדרלית אינה יכולה לצנזר אותה.

היחס של החוק לאמנות המיצג פרחוני ומתפתח. ככל שאמנות המיצג תמשיך לברוח את הגבולות של מה שנחשב מתאים, החוק ימשיך לספק משימה בעיצוב האופן באמצעות אשר יצירות אמנות המיצג נוצרת ונחווה.

ש: מהי יצירות אמנות מיצג?

ת: יצירות אמנות מיצג היא צורת יצירות אמנות הכוללת תנועות חיות, באופן קבוע מאולתרות, של האמן. זה אולי רק לדאוג ל בכל סביבה, מגלריה או מוזיאון ועד לחלל ציבורי. יצירות אמנות המיצג חוקרת באופן קבוע עניינים כמו זהות, מגדר ומיניות.

ש: מהם הסוגים השונים של יצירות אמנות מיצג?

ת: ישנם זנים מספר רב של ומגוונים של יצירות אמנות מיצג, משלב:

* יצירות אמנות מסגרת: הופעות המתמקדות בגופו של האמן, כמו מיושן מסגרת או פירסינג.
* ריקוד: מצגות המשתמשים בריקוד כמדיום, כמו בלט או מחול עכשווי.
* מנגינה: הופעות המשתמשות במוזיקה כמדיום, כמו אירועי קונצרטים או אופרה.
* תיאטרון: הצגות המשתמשות בתיאטרון כמדיום, כמו הצגות או מחזות זמר.
* יצירות אמנות חזותית: מיצגים המשתמשים באמנות חזותית כמדיום, כמו דיוקן או פיסול.

ש: מהם כמה יתרונות נהדרים של יצירות אמנות מיצג?

ת: לאמנות מיצג כישרונות להשתנות ל הטבות מספר רב של, משלב:

* זו יכולה להשתנות ל טכניקה לאמנים לדייק את עצמם ואת רעיונותיהם.
* זו יכולה להשתנות ל טכניקה לאמנים לגלוש לקהל שלהם ממש.
* זו יכולה להשתנות ל טכניקה לאמנים לגבוה יותר את תשומת הלב לנושאים חברתיים.
* זו יכולה להשתנות ל טכניקה לאמנים לאתגר את הסדר הקיים.